Team America World Police (Trey Parker, Matt Stone)

Voilà un film sympa, original mais dont l'humour, l'ironie en font finalement un film pas si abordable que ça... En effet, les créateurs de South Park critiquent vigoureusement les interventions militaires pr faire regner la paix mais critiquent aussi les personnages du cinéma américain qui tentent de faire quelquechose pour dénoncer la guerre. Bref, on ne peut donc faire confiance à personne pour stopper ou dénoncer la guerre dans le monde? Visiblement non, mais les Américains auront surement le dernier mot. Outre l'ironie omnipresente et finalement déstabilisante, on éclate psouvent de rire, la bande son adaptée pour le film est excellente ainsi que l'animation du film. A voir ...
Petite remarque, quand je vous dit que Matt Damon est mauvais acteur, même dans ce film, en marionnette, il est mauvais et même plutôt limité ....

Y Tu Mama Tambien (Alfonso Cuarón)

Y tu mama Tambien est un excellent film. les acteurs donnent beaucoup de vie à ce film et le Mexique nous est montré sous ses plus beaux jours... L'aspect politique mélangé à l'emancipation sexuelle est aussi un autre atout du film. La libération sexuelle est le symbole d'un pays qui s'ouvre et qui s'écarte peu à peu de son passé. On se laisse vraiment emporter dans ce film ...

Undertow (David Gordon Green)

Bien que la lumière soit exceptionnelle dans ce film et que la prestation des deux jeunes acteurs soient très bonne, ce thriller "rural" s'essouffle parfois. le suspens dure parfois trop long et tend à s'estomper ainsi qu e certaines scènes, notamment de poursuite! Dommage car les personnages sont interessants (l'anoréxique, la petite teigne qui est un très bon grand frère) et l'univers rural et quasi-romantique qui les entoure donne du charme à ce film. Un peu déçu!

Los Olvidados (Luis Buñuel)

Le film Oiver Twist a été utilisé dernièrement comme support pédagogique pour évoquer les droits de l'enfant, et bien moi je choisirai Los Olvidados puisque ce film se veut universel! le contexte de la pauvreté, la violence de la rue mais aussi la recherche de l'amour parental font que ce film est précurseur et prouve qu'il est encore d'actualité aujourd'hui, je comprends maintenant pourquoi ce film est considéré comme culte! je pense que si un metteur en scène devait réaliser ce film aujourd'hui, je verrais bien Lars Von Trier filmer cette histoire en suivant la charte du Dogme!

Orphans (Peter Mullan)

Comme la photo l'indique, c'est dur de porter le deuil! Voila l'histoire du film ecossais de Peter Mullan. Trois frères et une soeur portent le deuil de leur mère chacun à leur manière. On vit leurs 24hrs avant l'enterrement de leur mère. Peter Mullan depeint ainsi ces quatre ecossais à travers la violence, la religion mais aussi la fraternité. L'humour de ce film est very very very British, I like that !!!!

School of Rock (Richard Linklater)

Si vous aimez le Rock'n'Roll et les enfants, et bien vous apprecierez "School of Rock" (franchement Rock Academy... ce titre est bien trop proche de ... vous savez ... mais oui ... ce qui pourrit votre télé .. bref mauvaise traduction du titre original !) Ce film dégage une énergie incroyable et, puisqu'on parle de "school", vous donne une petite leçon pédagogique qu'on pourrait qualifier de ... oui Rock'n'roll !!!! Jack Black et ses musiciens nous font passer un très agréable moment sur du Led Zep, the Doors, Deep purple ... une bonne BO, de bons acteurs et rock'n'roll baby !!!!

Claire Dolan (Lodge H. Kerrigan)

Comme le dit un des meilleurs critiques Normand (oui Gex, c'est toi !!!!), ce film est assez proche de Tokyo Decadence mais beaucoup plus attrayant et plus abordable. Claire Dolan est une call girl qui cherche à se reconstruire mais qui ne peut malheureusement pas échapper à ce statut, le "pimp" interprété par Colm Meaney étant toujours présent pour lui rappeler qui elle est. Katrin Cartlidge est excellente dans son rôle de femme qui souffre en elle-même et qui exprime le vide devant ses clients... un très bon film!

Monster's Ball (Marc Forster)

Voila un film interessant! je m'attendais à une approche differente sur le racisme mais je vous laisse la découvrir! Billy Bob Thorton est vraiment très charismatique et fait très bien evolué son personnage dans le film!

Tokyo Decadence (Ryu Murakami)

Comment montrer que le peuple nippon est soumis au capitalisme? Et bien c'est simple, vous faites un film montrant une simple femme japonaise qui se soumet aux fantasmes SM de riches entrepreneurs japonais afin de gagner sa vie! Vous obtenez donc Tokyo Decadence ... Biensûr, ce n'est pas si facile mais c'est ici que réside tout l'intérêt du film! Même si le début du film est intrigant, le style érotique et philosophique devient vite très pesant et nuit à l'intrigue du film!

Scarlet Diva (Asia Argento)

Dans ce film plutôt autobiographique, Asia Argento choisit de parler des débuts d'une actrice dans le monde du showbizz qui apparait comme cruel, violent !!!! le regard porté sur ce monde est hyper subjectif, notamment avec la caméra à l'épaule pour vivre les émotions de l'actrice, ses angoisses, ses délires, ses émotions ... Scarlet Diva me fait penser à une sorte de Trainspotting sur le monde du Showbizz ... c'est donc trash, violent parfois, mais tout reste dans l'esprit du film.

I am Sam (Jessie Nelson)

On le sait, Sean Penn est un grand acteur et il le prouve dans ce film en y jouant le rôle d'un attardé mental, père d'une petite Lucy et un grand fan des Beatles. Dans ce long metrage, Sean Penn allias Sam se bat juridiquement pour obtenir la garde de Lucy au côté d'une avocate stressée jouée par Michelle Pfeiffer. Ce film dégage une humanité énorme, à travers tous ses personnages, sa musique (la Bo avec les reprises de Beatles est vraiment cool) et la caméra à l'epaule qui nous donne le point de vue très subjectif et les émotions de Sam. Il est vrai que ce film aurait pu tomber dans les clichés du film Hollywoodien, bien qu'il les frôle parfois, Sam Je suis Sam est un très beau film qui aussi donne à réfléchir sur l'amour et les relations parents-enfants. A voir à tout prix.

Double Whammy (Tom DiCillo)

Si vous voulez passer une petite soirée divertissante , et bien je vous conseille Bad Luck, un bon petit polar au côté comique! C'est divertissant, drôle et l'accent so British d'Elisabeth Hurley si agréable à entendre !

Maria full of Grace (Joshua Marston)

Le film américain de J. Marston nous révèle, à travers le personnage charismatique de Maria, comment la drogue colombienne est acheminée aux USA. Ce procédé de remplir l'estomac de jeunes femmes innocentes est vraiment affreux. Outre cette dénonciation sur le business de la drogue et ses dangers, Marston montre deux choses : l'évolution de la femme en Colombie à travers le feminisme et le côté rebel de Maria, mais aussi une communauté colombienne bien imprégnée aux Etats-Unis. Ainsi, on peut en déduire que la Colombie est en train de s'émanciper que ce soit dans son pays ou à une vitesse superieure aux States.

Les Convoyeurs Attendent (Benoît Mariage)

Les convoyeurs attendent ou comment mêler la tristesse et l'humour dans un seul film. C'est ce qui ressort du film belge de Benoît Mariage. L'atmosphère est d'une tristesse omniprésente bien renforcée par le format noir et blanc, l'histoire et la peinture sociale. Le personnage de Benoit Poelvoorde est pathétique avec son envie de battre un record du monde, peu importe lequel. Malgré tout son humour est décapant (son métier de journaliste et photographe qui ne s'interesse au malheur des gens est du très bon second degré) !!! Morgane Simon est formidable, comme son père, son visage aspire la tristesse mais c'est elle qui donne de la couleur à ce film, elle apporte bonheur et innocence à ce long métrage qui nous montre avant tout une Belgique profonde malade. Les paysages y sont aussi magnifiques voire poétiques. On y voit vraiment la Belgique sous un autre jour.

High Fidelity (Stephen Frears)

High Fidelity est ce genre de film qui vous (re)donne le sourire àprès l'avoir vu ! Pourquoi, tout d'abord parce qu'on y parle de la crise de la trentaine sans être ringard ou sans semblant de "déjà vu", parce que la réalisation est originale (le personnage principal vous parle directement),et les personnages attachants et tous différents, parce que l'univers musical est rock'n'roll et l'univers autour des vinyles est trop classe ... John Cusack est excellent dans son role de trentenaire en quête d'indentité, Tim Robbins trop bon en Steven Seagal (pas certain de l'orthographe ... c'est pas grave!!!) et Jack Black en vendeur trop rock cultivé ! Les tops 5 musicaux sont à mediter, et d'ailleurs, c'est quoi votre top 5 de chansons tristes? A voir absolument!

Auto Focus (Paul Schrader)

Auto Focus retrace l'histoire de Bob Crane, héro de la série papa Schultz qui quitta ce monde mystérieusement étranglé dans sa chambre d'hotel. Ce film est très intéressant car il nous montre à quel point la célébrité peut être négative, ici Bob Crane ne devient pas alcoolique ni drogué mais un obsédé sexuel plutôt pathétique. A l'heure où la télé-réalité nous envahit, que le peuple a soif de célébrité et de voyeurisme, ce film peut nous montrer à quel point tout celà peut-être destructeur. La performance de Greg Kinnear est excellente dans la peau de ce personnage.

Oliver Twist (Roman Polanski)

D'après plusieurs critiques, Roman Polanski voulait faire un film pour les enfants et bien c'est chose faite. Ce film est juste pour tout : la violence, l'humour, la jeunesse. En ce qui concerne la violence, on montre mais pas trop, ce qui fait que, d'une part le film est abordable, et d'autre part, qu'il en sort un certain réalisme alors que le public visé est jeune. Il est vrai aussi qu'on rigole bien pendant certaines scenes du film, 'il y a une certaine magie dans les scènes de vol, qu'il y a de l'émotion et de la reflexion sur les droits de l'enfant. L'atmosphère foggy de la période victorienne est omniprésent et les décors et paysages anglais sont magnifiques. bref, tous les ingrédients sont réunis pour faire rêver les plus petits et les plus grands.

Serial Mother (John Waters)

Au début du film, tout est fait pour qu'on s'imagine dans une série américaine, telle "ma sorcière bien aimée" ou "madame est servie". De plus on ressent très vite l'humour second degré ... cependant, tout celà devient vite (à mon avis) un peu lourd ... De plus, J'ai l'impression que John Waters a parfois voulu toucher de loin ou de près certains sujets comme la violence, la famille catho amérciaine ou bien le recyclage (etc) mais celà passe inaperçu derrière ce second degré. Bien entendu tou celà est voulu mais ce style très série B et satirique de la société américaine s'essoufle au fur et à mesure que le film avance. Un peu déçevant!

25th Hour (Spike Lee)

La 25ème heure pourrait être un film long (2h14) mais ce n'est pas le cas et celà est notamment du au charisme d'Eward Norton. Ce film propose un regard un peu inhabituel sur les Etats-Unis juste après le 11 septembre. New York représente une sorte de prison, ce qui vient contraster avec la fin du film qui montre la campagne américaine et le désert américain comme une liberté, le symbole de la conquête de l'ouest, le rêve américain. Le personnage d'Edward Norton vit ses dernieres 24 heures avant de rentrer en prison pour trafic de drogue.Durant ces 24 heures, nous allons découvrir son inconscient, la scène qui se passe dans les toilettes du restaurant où il parle avec sa conscience via un mirroir est fantastique. on ressent toute la haine intérieure du personnage tout en ayant une peinture négative de New-York et de ses habitants, confirmant ainsi que New-York est une prison et avec l'absence des deux tours que New-York est un champs de bataille. Encore une fois, cette vision négative sera contrastée au final lorsque E.N se rendra en prison et qu'il se prendra à rêver, et que tous ces new-yorkais aussi différents qu'ils soient le salueront avec tendresse ... un film à voir et surtout à méditer.

Spanglish (James L. Brooks)

J'ai trouvé Spanglish plutot sympathique mais parfois un peu simpliste. Tout d'abord, je suis un peu déçu de ne pas avoir plus entendu d'espagnol, m'attendant vraiment à un mélange d'anglais et d'espagnol... Cependant tout n'est pas mauvais dans ce film. j'ai beaucoup apprécié l'humanité dégagée dans ce film et qui est bien incarnée par le personnage joué par Adam sandler. Aussi, cette comédie (dramatique) est très proche du sitcom, notamment par les décors ou encore la façon de jouer des acteurs (Adam sandler a des attitudes friendsiennes très proche de Ross et la maison de vacances au bord de la plage rapelle quelques épisodes de friends de la saison 3 et 4). La fin est aussi surprenante car elle aurait pu tourner en méga Happy End américaine mais ce n'est pas le cas, il y a certes une "belle" morale mais la notion de "l'espace" évoquée par Paz Vega peut donner à réfléchir.

The Heart is Deceitful Above All Things (Asia Argento)

Le Livre de Jérémie est très bien réalisé mais preparez-vous à voir un film très dur. Cependant, ce ne sont pas les images qui sont violentes mais plutot le montage avec l'appariation d'images très rouges ou noires pour substituer la violence mais aussi la peur ou l'imagination de Jeremiah (comme les corbeaux rouges qui contrastes avec le cheval blanc lors d'une scène). J'ai beaucoup apprécié l'image de l'Amérique que donne Asia Argento. En effet, après avoir denoncé rapidement un problème d'ordre social (un enfant placé dans une bonne famille d'acceuil est redonné à sa mère, junkie, prostituée et dangereuse, par les services sociaux!), la réalisatrice peint cette amérique malade à travers les junkies , les punks, les routiers puis ensuite montre la droiture de l'Amérique puritaine, celle qui pense que la religion guérit tout, pour ensuite montrer que ces deux Amérique se rejoignent car elles utilisent la mème violence pour venir à leurs fins.
le second film d'Asia Argento est très intéressant par son sujet ainsi et sa réalisation.

Wallace and Gromit the curse of the were-rabbit (Nick Park, Steve Box)

Je reviens juste du cinéma et ce film est vraiment excellent. J'ai vraiment apprécié l'humour "so British", et toutes les références cinématographiques ( la Mouche, James Bond, King Kong, les Dents de la Mer ...). On sent vraiment que les réalisateurs font un film pour petits et grands.
Aussi, ce film prouve que l'animation artisanale existe encore et résiste plutot bien, Wallace et Gromit n'ont rien à envier à Mr Indestructible ni à Buzz l'éclair.

Rogue Trader (James Dearden)

Trader raconte la véritable histoire de Nick Leeson, trader qui fit sombrer la Baring's (banque de la Reine ... tout de même) au début des années 1990. Ce film est très intéressant car : Ewan McGregor est un très bon acteur, son accent est toujours aussi agréable à écouter, quant au film, il est très rythmé, ce qui symbolise le job de trader, tout doit aller vite et fonctionner correctement ... bref on ne s'ennuie pas. A voir.

The Ice Storm (Ang Lee)

Ice Storm est un bon film qui révèle quelques malaises de la société bourgeoise américaine à l'époque du Watergate. La prestation des acteurs est excellente. Certaines scènes sont même très osées, notamment une scène d'amour entre deux adolescents (Christina Ricci et Elijah Wood) .

Brothers Grimm (Terry Gilliam)

Un film à oublier, peu de choses laissent imaginer que ce film a été réalisé par Terry Gilliam. Le film est beaucoup trop Hollywoodien. Je pense qu'il faut boycotter la plupart des films avec Matt Damon ...

Corpse Bride (Tim Burton) ***

Ce film de Tim burton est bien sympathique bien qu'il ne soit pas aussi magnifique que Big Fish. Cependant l'animation et la musique font que nous passons un bon moment.
D'après des fans de Tim Burton, il semblerait que Les Noces Funèbres soient tout de même trop proche de de l'Etrange Noël de Mr Jack ... A voir !!!